Segredos da Última Ceia | Decodificando o significado oculto da pintura

Você já ouviu falar do fascínio de Leonardo da Vinci pelos números. Aqui, números específicos, especialmente três e quatro, assumem um significado simbólico. Os apóstolos estão agrupados em três grupos, com Jesus no centro. Há três janelas atrás de Jesus e sua figura forma um triângulo com a mesa. Esse uso de três é uma referência à Santíssima Trindade no cristianismo (Pai, Filho e Espírito Santo). Os quatro simbolizam os quatro evangelistas. Os apóstolos se sentam em quatro grupos e as paredes apresentam quatro conjuntos de tapeçarias com três espaços entre eles. Essa interação de números pode representar a conexão entre o divino (Deus) e o terreno (humanos).

A misteriosa dança entre arte e matemática não termina com a obsessão de da Vinci por 3s e 4s! A interpretação da pintura pode se alinhar com a série Fibonacci, que apresenta uma mesa, uma figura central, duas paredes laterais, três janelas e figuras dispostas em três. Mas isso não termina aí; oh não, o espírito de Fibonacci tece ainda mais profundamente. Há cinco grupos de figuras, oito painéis nas paredes, oito pernas de mesa e um total de 13 figuras individuais.

Você já ouviu falar da superstição de que sal derramado dá azar? Um dos segredos de The Last Supper'é quando um momento curioso se desenrola: Há uma reunião solene de Cristo e seus discípulos, congelados no tempo como fantasmas de uma memória distante. Entre eles está Judas Iscariotes, cuja presença é uma figura sombria em meio à companhia sagrada. E ali, bem ao lado dele, está o sal derramado, espalhado como sementes do destino sobre a mesa. Sabemos o que isso significa: a traição está chegando.

A romã é sempre uma má notícia, não é? Mas não, não se trata de Perséfone comendo a semente e selando seu destino de viver no submundo. Em A Última Ceia, a romã retratada na mesa tem um significado simbólico. Acredita-se que os grãos maduros da romã simbolizem as gotas de sangue que Jesus derramou para salvar a humanidade, enfatizando a natureza sacrificial de sua crucificação iminente.

O que é um segredo maior em A Última Ceia do que o próprio traidor? Judas é o único apóstolo com um rosto oculto, envolto em sombras, simbolizando o "movimento da alma". Suas mãos, uma pegando o pão e a outra segurando uma bolsa de dinheiro, simbolizam seu duplo papel ao trair Jesus.

O romance de Dan Brown O Código Da Vinci popularizou a teoria de que a figura à direita de Jesus não é João, o Apóstolo, mas Maria Madalena. Os defensores apontam para os cabelos longos e as supostas características femininas da figura. No entanto, os historiadores da arte rejeitam amplamente essa alegação, afirmando que a figura é simplesmente John retratado de maneira jovem e andrógina, como era comum na arte renascentista e em outras obras de Da Vinci.
Além das convenções artísticas, há várias razões convincentes pelas quais a presença de Maria Madalena na Última Ceia é improvável. Todos os quatro Evangelhos retratam A Última Ceia participantes, e Maria Madalena não está listada entre eles. E a arte renascentista geralmente favorecia figuras masculinas em papéis religiosos de destaque, refletindo as hierarquias sociais e religiosas do período.

De acordo com o analista de computador Slavisa Pesci, ele encontrou outra pintura dentro da obra-prima de Leonardo em sua análise de alta tecnologia. Depois de inverter e sobrepor a imagem à original, ele afirma ter encontrado a representação de uma mulher segurando um bebê. Pesci também alega a presença de um cavaleiro templário no final da mesa, sugerindo sua conexão com o Santo Graal. Ele também sugere um cálice diante de Cristo e até identifica um autorretrato de da Vinci no centro da pintura. A teoria de Pesci provocou um frenesi online, derrubando vários sites da Vinci logo após sua revelação. Enquanto alguns rejeitam as alegações de Pesci, outros permanecem intrigados com a possibilidade de significados ocultos na obra de arte icônica.

Há uma teoria popular e provocativa no mundo da arte que diz que Van Gogh escondeu uma homenagem à pintura em seu próprio quadro. Aparentemente, Vincent van Gogh ocultou uma homenagem à obra A Última Ceia (1495-98) de Leonardo da Vinci em seu famoso trabalho Café Terrace at Night (1888). Ao examinar mais de perto, a pintura mostra uma figura central com cabelo comprido em meio a 12 outras, ao lado de uma figura solitária que se perde nas sombras.

Um inventor italiano e especialista em arte de Da Vinci, que passou 15 anos estudando o trabalho do artista, sugere que a obra de Leonardo da Vinci A Última Ceia contém uma mensagem oculta que sugere que Jesus era mortal. Diferentemente de outras pinturas que retratam Jesus e seus 12 seguidores como santos com auréolas, a representação de Da Vinci se destaca. A ausência de halos, de acordo com o pesquisador, significa a intenção de Da Vinci de retratar Jesus como uma pessoa comum.

Acredita-se amplamente que Leonardo da Vinci usou pessoas reais como modelos para os rostos dos apóstolos em suas pinturas. Diz a lenda que ele buscou inspiração nos criminosos milaneses para o rosto de Judas, a quarta figura a partir da esquerda, que notoriamente traiu Jesus. Há até mesmo especulações de que da Vinci incluiu sua própria imagem no mural, retratando-se como São Tiago Menor.

Aqui está um pequeno segredo assustador: uma imagem espelhada, a semelhança invertida ou refletida da cena, mostra algumas imagens muito assustadoras. Muitos dos apóstolos parecem esqueletos ou animais como cavalos e cachorros. O próprio Jesus parece ser um bode ou algum tipo de criatura com dois chifres. Alguns acreditam que essa é uma pista satânica dentro da pintura.