Nattverdens hemmeligheter | Avkoding av maleriets skjulte betydning

Vi har hørt om Leonardo Da Vincis fascinasjon for tall. Her får bestemte tall, særlig tre og fire, en symbolsk betydning. Apostlene er gruppert i tre, med Jesus i midten. Det er tre vinduer bak Jesus, og figuren hans danner en trekant med bordet. Denne bruken av tre er en referanse til den hellige treenighet i kristendommen (Faderen, Sønnen og Den hellige ånd). Firerne symboliserer de fire evangelistene. Apostlene sitter i fire grupper, og på Veggene er det fire sett med veggtepper med tre mellomrom mellom dem. Dette samspillet av tall kan representere forbindelsen mellom det guddommelige (Gud) og det jordiske (menneskene).

Den mystiske dansen mellom kunst og matematikk slutter ikke med Da Vincis besettelse av 3 og 4! Maleriets tolkning kan tilpasses Fibonacci-serien, som har ett bord, en sentral figur, to sidevegger, tre vinduer og figurer arrangert i tre. Men det slutter ikke der; nei, Fibonacci-ånden vever enda dypere. Det er fem figurgrupper, åtte paneler på Vegger, åtte bordben og til sammen 13 enkeltfigurer.

Har du hørt om overtroen som sier at sølt salt bringer ulykke? En av The Last Supper's hemmeligheter er når et merkelig øyeblikk utspiller seg: Det er en høytidelig samling av Kristus og disiplene hans, fastfrosset i tiden som spøkelser fra et fjernt minne. Blant dem sitter Judas Iskariot, og hans tilstedeværelse er en skyggeaktig skikkelse midt i det hellige selskapet. Og der, rett ved siden av ham, ligger saltet sølt ut, spredt som skjebnefrø på bordet. Vi vet hva dette betyr: Forræderi er på vei.

Granateplet er alltid dårlige nyheter, ikke sant? Men nei, dette handler ikke om at Persefone spiser frøet og forsegler sin skjebne til å bo i underverdenen. I Nattverden har granateplet som er avbildet på bordet en symbolsk betydning. Granateplets modne kjerner antas å symbolisere bloddråpene Jesus utøste for å redde menneskeheten, og understreker offerviljen ved hans forestående korsfestelse.

Hva er en større hemmelighet i The Last Supper enn forræderen selv? Judas er den eneste apostelen med et skjult ansikt, innhyllet i skygger, som symboliserer "sjelens bevegelse". Hendene hans, den ene griper etter brød og den andre etter en pung med penger, symboliserer hans dobbeltrolle i forræderiet mot Jesus.

Dan Browns roman The Da Vinci Code populariserte teorien om at skikkelsen til høyre for Jesus ikke er apostelen Johannes, men Maria Magdalena. Tilhengerne peker på figurens lange hår og antatt feminine trekk. Kunsthistorikere avviser imidlertid denne påstanden, og hevder at figuren rett og slett er Johannes avbildet på en ungdommelig og androgyn måte, slik det var vanlig i renessansekunsten og i Da Vincis andre verk.
Utover kunstneriske konvensjoner er det flere overbevisende grunner til at Maria Magdalenes tilstedeværelse ved nattverden er usannsynlig. Alle de fire evangeliene skildrer Nattverden deltakere, og Maria Magdalena er ikke blant dem. Renessansekunsten favoriserte generelt mannlige figurer i fremtredende religiøse roller, noe som gjenspeilte datidens samfunnsmessige og religiøse hierarkier.

Ifølge dataanalytiker Slavisa Pesci snublet han over et annet maleri i Leonardos Mesterverk i sin høyteknologiske analyse. Etter å ha snudd og lagt bildet over originalen, hevder han å ha funnet en avbildning av en kvinne som holder en baby. Pesci påstår videre at en tempelridder er til stede ved bordets ende, noe som antyder deres forbindelse til Den hellige gral. Han antyder også en kalk foran Kristus og får til og med øye på et selvportrett av Da Vinci i maleriets sentrum. Pescis teori utløste et raseri på nettet, og mange Da Vinci-nettsteder krasjet kort tid etter at den ble avslørt. Mens noen avviser Pescis påstander, er andre fortsatt fascinert av muligheten for skjulte betydninger i det ikoniske kunstverket.

En populær og provoserende teori som ryster kunstverdenen, går ut på at Van Gogh skjulte en hyllest til maleriet i sitt eget. Vincent van Gogh skjulte tilsynelatende en hyllest til Leonardo Da Vincis Den siste nattverd (1495-98) i sitt berømte verk Café Terrace at Night (1888). Ved nærmere ettersyn viser maleriet en sentral figur med langt hår blant 12 andre, sammen med en enslig skikkelse som forsvinner inn i skyggene.

En italiensk oppfinner og ekspert på Da Vincis kunst, som har brukt 15 år på å studere kunstnerens verk, antyder at Leonardo Da Vincis Den siste nattverd inneholder et skjult budskap som antyder at Jesus var dødelig. I motsetning til andre Malerier som fremstiller Jesus og hans 12 tilhengere som helgener med glorier, skiller Da Vincis gjengivelse seg ut. Fraværet av glorier betyr ifølge forskeren at Da Vinci hadde til hensikt å fremstille Jesus som en vanlig person.

Det er en utbredt oppfatning at Leonardo Da Vinci brukte ekte mennesker som modeller for apostlenes ansikter i maleriene sine. Ifølge legenden skal han ha latt seg inspirere av forbrytere fra Milano til Judas' ansikt, den fjerde figuren fra venstre som forrådte Jesus. Det spekuleres til og med i om Da Vinci inkluderte sitt eget portrett i veggmaleriet, og fremstilte seg selv som St.

Her er en skummel liten hemmelighet: Et speilbilde, den omvendte eller reflekterte avbildningen av scenen, forestiller noen svært skumle bilder. Mange av apostlene ser ut som skjeletter eller dyr som hester og hunder. Jesus selv ser ut til å være en geit eller en slags skapning med to horn. Noen mener at dette er en satanisk ledetråd i maleriet.